Jose Ramon Campomanes . Artista

“Contar historias a través de composiciones de colores vivos marcadas por formas superpuestas, con el uso de una espátula “.,

En esta obra, quise capturar la calma y la introspección de un momento simple, pero profundo, al caminar frente al mar. Usé el óleo para transmitir texturas suaves y luces impresionistas, que evocan el reflejo y la serenidad. Quería que quien la observe sienta la paz de avanzar sin miedo, hacia un horizonte lleno de esperanza y luz. Esta energía aportará armonía y contemplación a cualquier espacio.

Con esta obra en óleo, quise capturar la serenidad y la magia de un atardecer a través de líneas horizontales que parecen susurrar tranquilidad. Mi estilo impresionista permite que los colores y texturas fluyan, transmitiendo calma y esperanza. Esta pieza llenará cualquier espacio con una energía luminosa y apacible, invitando a la reflexión y armonía

En esta obra, he plasmado el vibrante amanecer que baña los paisajes impresionistas con un torrente de colores cálidos y fríos que juegan entre sí, creando un dinamismo visual que invita a la contemplación y la paz. Usé óleo para ofrecer profundidad y riqueza en cada pincelada, capturando la esencia efímera de la luz que transforma todo lo que toca.

Con esta obra, capturé la esencia vibrante de los campos de arroz escalonados usando una espatula con trazos audaces y colores frescos, característicos del impresionismo. Mi intención era transmitir la tranquilidad y la fuerza de la naturaleza, invitando al observador a sentirse parte de esa paz. Esta pintura atraerá una energía vibrante y serena a cualquier espacio, llenándolo de vida y color.

En esta obra, he plasmado el vibrante entrelazo de la naturaleza y la serenidad. Mediante trazos enérgicos y el uso intencionado de tonos verdes y azules, busco invocar la tranquilidad que nos regalan los paisajes naturales. Cada trazo de óleo es una invitación a perderse en el infinito horizonte, una celebración de la vida y sus continuos ciclos.

En esta obra, empleé óleo con espátulas , para capturar la esencia impresionista de la naturaleza expansiva que nos rodea. Inspirada en los interminables horizontes y en la vibrante vida del campo, pinté lineas fluidas y enérgicas que representan tanto el movimiento como la calma. Cada trazo es un reflejo de emociones puras, llevando a quien la observe a un viaje visual de paz y contemplación.

En este lienzo, he plasmado las vibrantes ondulaciones de los campos, empleando pinceladas cargadas de emoción y colores vivos. La obra es un canto a la naturaleza, capturando su esencia cambiante y perpetua. Cada línea y cada tono verde busca transmitir la tranquilidad y la belleza cruda del paisaje, invocando un sentimiento de conexión y serenidad profunda en el espectador.

En esta obra, he plasmado la esencia de un futuro y la naturaleza fusionándose en un lienzo vibrante. Utilizando técnicas impresionistas y pintura al óleo, he capturado un momento simple pero poderoso bajo un cielo amplio y dinámico. Los trazos audaces y las paletas de amarillos y azules invocan la energía del sol y del agua, elementos vitales en la vida misma. Este cuadro no solo decora un espacio, también irradia el futuro y la importancia de  la toma de decisiones

Esta obra, creada con óleo, es un homenaje vibrante a los vastos y ondulantes campos de cultivo que nos nutren y conectan con la tierra. A través de trazos audaces con una paleta de colores vivos, he querido capturar tanto la belleza arrebatadora como la vital importancia de estos paisajes agrarios. Mi intención es evocar un sentimiento de admiración y gratitud hacia la naturaleza, recordándonos la abundancia que ella ofrece y la responsabilidad que tenemos de cuidarla. 

En esta obra me he inspirado en los bancales de arroz de Indonesia, , es un homenaje a la energía de la naturaleza. Cada trazo al oleo capta la vitalidad de los campos, su ritmo y su movimiento. La impresión que dejo es una sensación de abundancia y crecimiento, con tonos que bailan bajo el sol. Es más que una pintura; es un pedazo de vida que llenará cualquier espacio de un espíritu vivaz y creciente

Con esta obra he querido capturan la esencia de un atardecer tranquilizador , explorando la luz y el color, creando una atmósfera serena que evoca la paz interior. Los tonos suaves y las líneas horizontales invitan a la contemplación y a la armonía, 

Con esta obra busqué capturar la esencia del momento y la promesa de nuevas oportunidades. Me inspiré en la tranquilidad y la esperanza, utilizando la técnica impresionista en óleo para transmitir una sensación de calidez y bienvenida. La puerta simboliza la entrada a nuevos comienzos, contrastando con la serenidad del paisaje marino. Esta pieza es un portal a la calma y la inspiración 

Mis pinturas se basan  en su fascinación por la estructura para jugar con el espacio, la luz y la perspectiva.

Trazos con la espátula directa y vigorosa , con toques gruesos , sin mezclas ,evitando matizar colores. Las sillas resultan planas , lineales , encerradas en gruesas líneas de contorno.

<< Lo más hermoso del arte es que puedes dejar que tus pensamientos y creatividad fluyan libremente. Como todos los artistas, también hablo a través del color. >>

Los cuadros se construyen técnicamente a partir de manchas bastas de colores, las cuales actúan como puntos de una policromía más amplia,

Todos tenemos reacciones y relaciones con los colores y los sentimientos que producen.

“ Hay una razón por la que el final , siempre es una parte crucial de una experiencia.”

Al abarcar la repetición, la yuxtaposición y las perspectivas cambiantes, la obra nos invita a contemplarla y reinterpretarla.

El espectador cambia de ser sujeto pasivo, que sólo observa, a ser parte activa en las obras de Arte de Jose Ramon Campomanes 

Cada pintura tiene su propia energía y deja un espacio abierto para la interpretación.

“Inspirado en la majestuosidad de los mares y playas del mundo, José Ramón Campomanes  canaliza sus emociones de tranquilidad y plenitud hacia el espectador a través de espátulas al óleo sobre lienzo.”

“La vida es caos , geometría, y colores.”

“Jose Ramon Campomanes elige implementar formas geométricas simples y campos de color, creando pinturas que los espectadores pueden quedarse, reinterpretar y disfrutar.”

Colores brillantes y geométricos con trazos enérgicos con la espátula.y contraste de tonalidades.

Trazos con la espátula directos y enérgicos, con toques gruesos, sin mezclas, evitando matizar los colores.

Persistente experimentación con la iluminación .
El manejo de la luz se considera como un factor crucial para alcanzar belleza y balance en la pintura.

El manejo de la luz se considera como un factor crucial para alcanzar belleza y balance en la pintura.

El cuadro se construyen técnicamente a partir de manchas bastas de colores,

Trazos con la espátula directa y vigorosa , con toques gruesos , sin mezclas ,evitando matizar colores. Las sillas resultan planas , lineales , encerradas en gruesas líneas de contorno.

“Sin azul no hay verde ,sin océanos no hay vida “. (Sylvia Earle)

El estilo de este cuadro viene caracterizado por figura muy simplificada en la que el uso del color es independiente de la línea y la figura.

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